ライフスタイルWEBマガジン フイナムが主宰する、文化系ゆるふわランニングコミュニティ「フイナム ランニング クラブ♡」とコラボしたイベント、”WELLNESS FREAKS”をThe Camp FREAK’S STOREにて開催中。先日はフイナム ランニング クラブとFREAK’S STOREスタッフによるランも開催。
コラボレーションアイテムをはじめとした、ランニングにあると便利なグッズや、運動不足の解消、日頃の気分転換にぴったりなアイテムも販売中です。
イベント詳細はこちらより
徐々に気温も高まり、ほのかに春の香りが漂ってきました。昨今、お買い物をするにもネットショッピングで楽しむ人が増え、自宅でポチポチッとお買い物が楽しめますよね。しかし、ショップに行くと目当て以外に魅力的なモノとの偶然の出合いがあって、それもお買い物や街歩きをする醍醐味です。今一度ショップでしか得られない楽しさを感じて頂きたく、VOL.2となる今回は人気ヘアメイク村上綾さんと若手女優の片山友希さんがご来店。旬な春物アイテムを使ったトータルコーディネートを組んでもらいました。笑顔たえないお二人のショッピング風景をご覧ください！
Photo_Kosuke Matsuki
Hair&makeup_Aya Murakami
村上「えー、どうしよう緊張しちゃう（笑）」
片山「分かります！どうしましょうね（笑）」
村上「これ可愛い、友希ちゃん似合いそう。」
片山「本当ですか？これに決めようかな。。」
村上「そんな！始まったばかりだよ、もう少し見てから決めようよ！（笑）」
村上「とりあえず、どんどん着ていこっか！まずはコートかな。」
片山「似合ってる！合わせやすくて沢山使えそう。」
村上「友希ちゃんも着てみてよ。」
片山「いいですね、これ！早速悩ましい。。」
片山「このフリーダのワンピース可愛い！ネイティブな総柄って私似合うのかな。」
村上「コートも可愛いね、気になる！いったい何から決めればいいんだろ（笑）」
片山「たくさんありすぎて困りますねー。」
村上「ロンTもいいな、普段から着慣れてるし、しっくりくる。」
片山「はたまた、いつもと違う感じに挑戦するのは！？」
村上「しちゃう？（笑）全然決まらないよーー！」
村上「あ、ちょっと前髪なおすね。」
片山「綾さんは私のヘアまで気にしてくれてるから、余計に大変ですね（笑）」
村上「ヘアメイクですから！（笑）」
片山「パンツはこのレザーのブラウンカラーにしようかな、ショーツタイプもアリだな。」
村上「脚綺麗だから、ショーツ良さそう！」
片山「履いてみます！！」
村上「私もそろそろ決めないと、、シックに黒でまとめようかな。このオーバーオールに最近よく見るフリルシャツ可愛いかも、一旦着てみよう。」
二人ともお着替え中、、、
・
・
３分後
(笑い声)
片山「なんか違う、、ボーイッシュ過ぎるかも。なんか騎士みたいになっちゃった！（笑）」
村上「わたしも、、（笑）なんかメイドさんみたい。。」
片山「パンツやっぱり、長い丈の方で正解だったのかも！着替え直します！！」
村上「やっぱり着慣れてるほうがいいのかも、わたしもロンTに着替え直す！！」
２分後
村上「しっくりきた！（笑）最後は少し挑戦だけどブラックのアウターでモノトーンにまとめて、完成！」
片山「わたしも完成です！フルレングスにしたらバランス取れた！ホッとしました。（笑）」
Total Coordinate 片山友希
Total Coordinate 村上綾
ファッションのプロが考える、本当に欲しいと思えるマスクを発案。その名も、リボンマスク “UP to U”(あなた次第)！
今回は本プロジェクトの一員である、STAFF半田さんに企画秘話などを伺いました。
今回この企画ができたきっかけは、社内プロジェクトの中で「今以上に仕事もプライベートも楽しんで、どちらも諦めていない「よくばりな女性」がデイトナでもっと活躍するには何をすればいいのか」と考えていたところから始まりました。私は普段店舗で働いていますが、日々働く中でお店のスタッフの気づき力の高さに驚かされることが多々あります。そんなお店のスタッフ達の気づきや想いをカタチにすることで、日々の仕事がより楽しいと感じ、やりがいをもてるのではないかと思いこの企画を始めました。
まず、「気づき」を収集するために社内のレディーススタッフたちに自由に参加してもらえる雑談会を設けて、お客様と日々接する中で気づいたことをラフに話してもらいました。そこで「カジュアルでお洒落なマスクって意外とない」という意見があり、話が広がりそこからそれならフリークスでうちらしいマスクを作ったらいいのではとなりマスク企画が始動しました。
―こだわった部分などはありますか？
スタッフからの意見として多かったのが「今までは服に合わせてリップの色を変えたりして毎日楽しんでいたが、マスクをしているのでその楽しみがない。」ということでした。そのためその日の服や気分に合わせてマスクも選べたら、、、と紐の部分を付け替えられるようにしました。また、柄をチョイスする際もフリークス女子らしい「タイダイ」やミリタリーアイテムと合う「レース」にするなど。こだわりは言い出したらきりがないぐらいたくさんあります。
商品企画というものを初めてやったので、最初はどの部署にどんなことを要望すればいいのかというところの初歩的なところからつまずきました。また、商品をただ作るのではなくスタッフの想いやプロジェクトの想いが伝わるように社内外に発信していくにはどうしたらいいのかというところも一番頭を使いました。
―実際に出来上がったときの感想はいかがでしたか？
本当にカタチになった。と思いました。できあがったもの、土台のあるものをどうするかということは、今まで仕事でやってきましたが、「０から１にする」ということはあまりやっていなかったのでいつもとは違う達成感がありました。
デイトナのチームワークというのを一番感じました。なにもわからないところからはじめる、かつ大阪在住というリモートメインのコミュニケーションがクイックに取りにくい環境の中でも、普段かかわりのない様々な部署の方がスムーズに対応してくださってとても助けられました。一緒にプロジェクトを進行してきた上司と私の想いを発信し、それに共感して部署関係なく一緒に取り組んでくださる方がこんなにもいるということが励みになりました。
―現在の反響についてはどうでしょうか？
率直に、「良かった、、、ほっとした。」という気持ちです。スタッフからたくさん反響をいただいて、お店でお客様から「かわいい！」とお声をいただいて。スタッフたちのリアルな意見からできたものへの共感はやはり大きいなと思いました。日々のスタッフたちの気づきのパワーはすごいというのを感じました。
―今後どのような活動に繋げていきたいですか？
今回は商品企画という点から「デイトナで働く女性のエネルギッシュさ」や「女性ならではの気づき」を社内外に発信できればと思ってやっていましたが、実際に自分がこの企画を通して改めて自身それを感じさせられる機会になりました。また、デイトナにはこんなにも芯の強い女性や発想が面白い女性、とにかく魅力的な女性が多く働いているんだと思いました。自分が働く会社でも知らない魅力がまだたくさんあるなと。 これをもっと社内外の方に知っていただく機会が増えればいいと思ったので、そんなことを今後仕事を通して今回のように企画等でやっていければと思っています。
才能が芽吹く前の若者達を発掘しご紹介していく、新たな試みとして始まった本企画。記念すべき第1回目はフリーランスモデルとして徐々にファッションシーンへの露出が増えている北野莉聖さん。学生時代に学んだデザインに対する造詣とモデル経験を基盤に撮影当日も様々な表情を見せてくれました。2021年より、本格的にモデル活動を始めると話す彼女の新たな挑戦は正に始まったばかり。若き才能溢れるクリエイター達の作り上げたファッションストーリーをぜひご覧下さい！
Photo_Minori Nakada［IMAGE］
Stylist_Kana Tanaka
Hair&Make_Hitomi Matsuno
Model_Lisei Kitano
北野莉聖 @sheshelise
1999年4月29日生まれ、福井県出身。
桑沢デザイン研究所へ進学し、ファッションデザイン科卒業。在学時に友人の作品のモデルを担う事が多くなりモデルに興味を持つ。2021年より本格的にフリーランスとしてモデル活動を開始。趣味は下町のリサイクルショップや赤提灯系居酒屋を巡ること。
＜FREAK’S STORE＞フェイクレザーブルゾン￥7,800+tax ＜FREAK’S STORE＞フェイクレザーロングパンツ￥7,250+tax ＜FREAK’S STORE＞アート柄ビッグシャツ￥6,800+tax
その他スタイリスト私物
＜FREAK’S STORE＞デニムフリルシャツ￥6,900+tax ＜HINSON＞ミリタリー プルオーバースウェット￥5,900+tax その他スタイリスト私物
＜FREAK’S STORE＞フィッシャーマンベスト￥6,900+tax
＜FREAK’S STORE＞メッシュ２wayOP￥6,360+tax
＜FREAK’S STORE＞M-65キルトライナージャケット￥5,900+tax その他スタイリスト私物
さまざまな体験・体感コンテンツが充実し、訪れるたびに新しい発見を得ることができるThe Camp FREAK’S STOREで、今ライフスタイルのひとつとして大きな注目を集めているSNOW SURFカルチャーに触れることができるイベント『GOOD KARMA -SNOW STREAM-』が1月30日（土）〜2月7日（日）の期間で開催される。〈GOOD KARMA〉を主催する大久保 聡志氏が展開するブランドショップ〈CAPTAINS HELM〉の前に到着すると、渋いアメ車を眺めながら数人で会話を楽しんでいた。店内に併設している〈HAUNT COFFEE STAND〉の美味しいコーヒーで一呼吸置いてから、大久保氏の生い立ちから人生の遊び方、今後の活動について話を伺った。
Text_Yuta Sasaki
―まずは幼少期に遡って話を聞かせてください。
うちの母ちゃんの地元が東京・池袋なんですけど、母ちゃんの男兄弟が何人かいて僕の伯父さんにあたる男家族、そして例外なく自分の親もサーフィン、スケートボード、スノーボード、キャンプ、ゴルフ、フィッシング、バイクといった男の子がやりそうなものは全部やってたんです。みんな同じような遊びをしていたので週末になると家族でそういう遊びに出かけるってことが恒例でした。自分がまだ1〜2歳ぐらいの頃の写真を見返してみると、スケートボードに乗っていたり釣竿を持っていたりする姿が結構あります。ゴールデンウィークになると千葉にサーフィン合宿に行き、お盆の時期になると新島で10日間過ごしたり、毎週末キャンプや釣りなどに行くっていう生活のルーティーンを経てきているので、いま自分がやっていることは全然特別なことではないんです。
単純に子供の頃から続けてきた遊びがそのまま大人になった現在でも続いているという感じですね。自分のブランド〈CAPTAINS HELM（キャプテンズヘルム）〉から発信している遊びは、僕が子供の頃からずっとやってきた遊びなんですよね。「趣味が多いよね」とか、色々なことが出来てすごいねってよく言われるんですけど、俺からしてみたらそれが当たり前のことで。
―周りの人間からしたらある意味異端な存在だったんですね。
中学・高校生の時期はたくさん遊びを知っていたお陰で男女共にモテました。友達同士でサーフィン行こうよってなった時、すでに教えたり出来たし、高校に上がってキャンプしてみたいって誰かが言ったら、道具も持ってて、パパッとテントを張れたり。そういう周りの子が持っていないスキルが自然と備わってたのでそういう部分でもモテてたと思います。今自分は37歳なんですが、この歳になってやっぱり感じることがあるんです。20代前半の子がお店でバイトしたり、後輩たちがコーヒーを飲みに来てくれたりするのを見ていて、みんなもっと外遊びした方がいいのになって。だから最近は積極的に外遊びの面白さを話したり、実際連れて行ったりして、その魅力を伝えています。
―聡志さんとファッションの出会いを教えてください。
どの時代も変わらないと思いますが、男の子が最初に洋服を買い始める理由って単純に女の子にモテたいからじゃないですか。子供が古着屋に通い始めてLevi’sとLeeの違い、Wranglerって何？赤ミミって何？といったことを経て知識をアップデートしていき洋服というものが自分のライフスタイルのひとつになるというか。自分もそれは同じです。
ただ親がサーファーだった分、70年代〜80年代のカリフォルニアのサーフやスケートファッションは大きな影響を受けました。当時はよく親のOPとかHANG TEN、VANSとか借りパクしていました。20才くらいでロードトリップしたカリフォルニアで、LAで見たスケーター、サンディエゴで見たサーファー、サンフランシスコで見たアーティスト、それぞれに大きな衝撃を受けたことがいまのベースにもなっています。
今店の外にいるロン毛のおじさんがいるでしょ？タケシさんっていう初期のFREAK’S STOREにいたカリスマ中のカリスマな存在で。ああいう先輩達から、自分達も東京カルチャーをしっかり継承して次世代に残していかないといけないと思ってて。いまは時代も進化してるし、情報量も多い。当時のカルチャーやファッションをそのまま焼き回して打ち出すのではなく、自分たちなりのフィルターを通して外遊びだったり今のライフスタイルをちゃんと付随させて見せていきたい。だからファッションも遊びも大好きでっていう部分を俺たちが本当に楽しんでいるのを極力映像に残してるんです。それを観て「うわっ！ヤバい！格好良いじゃん！」って思ってくれる若い子が1人でも増えて、遊び、服、車っていう東京カルチャーに対して繋がっていく流れを作れたら良いなと思っています。
―今ハマっている遊びを教えてください。
僕が今いちばんハマっている遊びのひとつがバスフィッシングです。子供の頃もやっていたんですが大人になってやってみると道具が格好良いんですよね。なんと言っても相手が生き物だから“絶対”がないんですよ。それに自分がCaptains Helmのアパレルをデザインしているのでフィッシングに着る服で欲しいものが売っていなかったら作ればいいんです。それで作ってみると、釣りをやっていた周りのやつからコレ良いじゃん！って反応がもらえたりするんですよ。
―自分で好きな物を作って発信していけるのは強みですね。
これはキャンプ、サーフィン、スノーボードにも共通して言えることなんですが、僕たちが作っている服に周りの人が共鳴してくれているのは、遊ぶ現場に行く時の為、使う為に自分でここはこうした方がいいなとか思ってアップデートしていきながら作っているものだからだと思っています。自分は千葉出身のサーファーでもなく、群馬出身のスノーボーダーでもない。東京がベースで海や山に遊びに行かせてもらってる立場で、また東京に帰ってくる。ということはそのまま車のまま渋谷に行ったり原宿に来たりすることは当然じゃないですか。そうなると海や山に行く格好自体が都内でも普通に着ていてもおかしくないものじゃないと、わざわざ着替えないといけなくなるんですよ。そういった感覚がリンクして今の形になっているので、アウトドア過ぎないデザインだったりが共感してもらえてると思います。
―〈GOOD KARMA〉はどうやって生まれたんですか？
HELMブランド単体から発信していくのが勿体無いなと思ったんです。だから友達を巻き込んで、イベントだったり動き的な部分を強化して今年から始動させた〈GOOD KARMA(グッドカルマ)〉というイベント名というか、自分たちの動きに名前を付けた感じですね。コロナによって世の中の流れが変わって、会食やクラブで遊んだりっていうのではなく、皆アウトドアに興味を持ってシフトしているんです。GOOD KARMAの1発目を開催する〈The Camp FREAK’S STORE〉は、FREAK’S STORE古河店とOrange Outdoor Shopをくっつけて新たなアウトドアスタイルを発信できる良いお店だなと思ってます。都内のゴチャゴチャしたタイトな場所で買い物するってことは今まで皆やってきたことですが、都内に住んでる奴が半日・1日使って行けばいいじゃないですか。車が停められて、ゆっくりコーヒーを飲みながら買い物が楽しめる最高な状況を作っているから、FREAK’S STOREがやっていることは正直イケてるなと思いますね。
―スノーサーフという新しいスタイルを提案していますがどのようなものなんでしょうか？
スノーボードにも細分化したスタイルがいくつかありますが、言葉のままで雪山でサーフィンの感覚を楽しむものです。自分の気持ちいいラインを描きながらクルージングしていき、地形を使って雪山でサーフィンをする“スノーサーフ”っていうカテゴライズなんですよね。ここ数年自分もどっぷりハマってて楽しませてもらっています。横ノリの感覚が好きな人は絶対好きだと思います。世界的にも注目されている〈GENTEMSTICK〉がこのカルチャーを牽引しています。雪山でこの板を乗っている人も皆ハードコアでカッコいいですよ。
―今回のポップアップではどんなことを伝えていきたいですか？
はっきり言ってモノが売れなくてもいいんです。古河に来る人達の目に、こんな形の板があるんだ！これは一体何なの？って感覚を植え付けられたらいいなと思っています。面白くて格好いい先輩達が作ってきた遊びや、アウトドアもファッショに付随するカルチャーも数珠つなぎに皆に伝えていく役割にならないといけないなと思っています。こんな言い方は変かもしれないけど、正直うちのブランドが売れるか売れないかはどっちでもいいんです。それよりも、これは大切だよねって部分を皆に伝えていかないといけないし、先輩たちがみなツッパってここまでやってきたのに、俺らがサボっちゃったら超ダサいので、そこは同世代に伝えていきたいですね。だから仲間や協力者をどんどん集めてやってるんです。
―今後のファッションについてはどうお考えですか？
先輩達が作ってきた東京カルチャーにリスペクトを持ちながら、ファッションとしてもライフスタイルとしても再提案する日が来ると思っていて。 洋服としての実用性、リアルさも重要になってくると思います。 コロナによってファッションだけを追い求めすぎていた状況からリセットされて、新しい2021年を作っていく上でファッションはもちろん前提にはあるけど、もうちょっと深掘りしたライフスタイルだったり家族で過ごしたりっていう時間的なクリエイションをセットで提案していかないと洋服的な価値が薄れていってしまうと思っています。
―〈GOOD KARMA〉の今後の予定を教えてください。
東京からだけ何かを発信するのはもう時代遅れかなと思います。カルチャーも、本物も、日本全国に散らばっていて。そこをしっかりフォーカスして、GOOD KARMAは全部東京以外の場所から発信したいと思っています。それが古河、和歌山、千葉、その後も続けて行く予定です。次の冬には北海道/ニセコでやれたら面白いと思ってます。それが自分たちの目標としているところであり、それが2021年の自分たちとしてのカルチャーの新しい見せ方かなと。全国の先人たちが作ってきた格好いいことを俺たちが継承してどう発信するのか？猿真似じゃなくやる方法が自分的にはこれかなと思っています。サーフィンもスケートボードもスノ―ボードもそれぞれ波やライン、フロウがあるじゃないですか。人生も同じで焦ることなくコロナの波に乗ればいいし、時代の進化をキャッチしてその時のフロウで一番格好いいスタイルで楽しさを求めていかないといけないですね。
Schottは100年以上の歴史があるブランドで、バイカースタイルからパンクスタイルと幅広く時代に必要とされ、モーターサイクルギアからファッションアイテムへと成長して来ました。今回はFREAK’S STOREの別注アイテムについてデザイナー吉田、店舗スタッフ木村、プレス藤木でのクロストークを展開しました。
藤木：今回はショットの別注レザージャケットをご紹介致します。 吉田さん、今回は2型の別注になりますが、各モデルのポイントをお伺いできますか？まずはコーチジャケットから。
吉田：はい。コーチジャケットの別注ポイントは、フロントのドッドボタンを黒塗りのボタンに変えています。下うけのドッドボタンも通常はシルバーが多いのですが、同じく黒に変更しております。ポケットもインラインは小さいのですが、縦に広くしてモノの出し入れがしやすいようにしております。加えて下のスピンドル先を弾丸チップに変えて、黒で統一しました。
藤木：たくさんありますね、ありがとうございます。レザーのコーチジャケットは鮮度がある上に、今風の着こなしもしやすいと思います。木村さん、今季おすすめのスタイリングはありますか？
木村：コーチジャケットは普通のレザージャケットに比べて、色々幅広く着まわせると考えています。ロックやアメカジだけではなく、少しストリートに寄せた雰囲気でパーカーやゆったり目のボトムに合わせるスタイリングを組んでも非常にはまってくれると思います。そういった幅広さが良いです。
藤木：ありがとうございます。ではもう1型の紹介です。こちらはお馴染みの方も多いかと思いますが、FREAK’S STORE別注の定番モデルです。今回は身幅も細身ですっきりしているので幅広い方に着ていただけるのかなと思います。吉田さん、こちらのポイントをお聞きしたいです。
吉田：このレザーに関しては毎シーズン作っていまして、もともとは脇にバックルが付いていたり、胸のジップがなかったり、毎回デザインをアップデートしてきました。今回は脇のバックルを無くしシンプルにして、胸部分にはジップを配置しました。前身頃のトライアングルのジップのバランスが絶妙で、我ながら良い仕上がりになっていると思います。生地に関しては、世の中のレザージャケットは厚みが0.7mmぐらいですが、今回は1mmの少し厚めの生地をチョイスしました。細身でタイトなシルエットですが、袖山を高く設定しているので腕が上がりやすい仕様にしています。
藤木：ありがとうございます。木村さん、お店での反応はどうですか？
木村：そうですね、ダブルのレザージャケットだと着づらい方も多いのではないかと思います。手が出しにくいイメージがありそうですが、こちらの別注モデルはシンプルで着回しがしやすい作りになっているので、幅広い方に「着やすい」とお声を頂いております。
藤木：では実際に着ていただきたいと思います。こだわりポイントはありますか？
木村：歴史のあるレザーブランドになるので、今回はFREAK’S STOREらしさといった所も含めてヴィンテージの洋服であったり、原点に立ち返ったアメカジのシルエットやテイストでアイテムを組み合わせてレザーが際立つようなスタイリングを組みました。
藤木：FREAK’S STOREらしい良いスタイリングかなと思います。また、今回3年前のモデルを用意させて頂きました。レザー特有の経年変化が生まれ、特に袖回りのアタリや全体的にドライな雰囲気があり、レザーの魅力が際立っていると感じます。吉田さん、3年前のモデルと比較して今回のモデルで変わった点はありますか？
吉田さん：はい。初期のモデルに関しては襟にチンストラップ、裾の脇にバックルが付いているのと、胸にジップがないデザインでした。今回は先ほどお話しした通り、各所をブラッシュアップしシンプルなデザインにしました。
藤木：もちろん3年前のモデルも王道のレザージャケットの雰囲気でかっこいいのですが、今回はシンプルな仕上がりで今のスタイリングにはまるデザインが良いですね。それでは皆さん、今回はありがとうございました。
from Schott
Schottインラインよりも肉厚のベジタブル原皮を贅沢に使い、より高級感溢れる仕上がりになっています。原皮に関しては21SSに関してはFREAK’S STOREのみなので差別化され、より別注感が出ています。またコーチJKTもFREAK’S STOREのみの限定アイテムになっています。
素材にはベジタブルタンニン鞣しの1.1mm厚のシープスキンを使用しています。この厚さと鞣しの特徴は、加工を施すことによりシープスキンでは出すことが難しいシワ感（着古した感じ）を出す事が可能で、よってシープスキンですが迫力のあるジャケットに仕上げることが出来ました。
革は、着用することにより体温を吸収し柔軟で丈夫さを保ちます。長い間着なくなってしまうと革は硬くなって劣化してしまう場合があります。オイルは、あまり塗りすぎないようにしています。沢山塗ってしまうと吸収しきれないオイルが表に残り、そこにホコリや汚れが付着しカビの原因にもなります。
革によってムラになり易いものもありますので、まず目立たない箇所を試し塗りしてから徐々に塗り進めた方が良いです。塗った後少しおいてから表面に残ったオイルを乾拭きし終了です。
全国各地に根差し、それぞれのローカルと共に独自の展開を見せるFREAK’S STORE。
その中から今回はいくつかの店舗をご紹介、各地の特色を活かしたお店を是非ご覧ください。さらに地方店舗で展開している一部商品はこちらからもご購入いただけます。
長野の土地ならではのローカリズムと旬をうまく調和させています。
梶原敏之_長野店店長
FREAK’S STORE長野
長野県長野市北石堂町1402-1
甲州屋ビル1・2F
TEL:026-226-7915
竹内利充
インテリアデザイナー／建築士／Take Product
竹内木材株式会社
キッズスペースもあり、
ご家族全員が安心して楽しめる空間です。
井上亮太郎_軽井沢店店長
FREAK’S STORE 軽井沢プリンスショッピングプラザ店
長野県北佐久郡軽井沢町軽井沢
軽井沢プリンスショッピングプラザ ニューイースト17・18
TEL:026-731-5336
地元のユースカルチャーとリンクしながら、
新しい発信を続けています。
坂田岳_新潟店店長
FREAK’S STORE ビルボードプレイス新潟店
新潟県新潟市中央区八千代2-1-2
シティ・ビルボードプレイス 1F
TEL:025-24 0-4610
ボードカルチャーも盛んで、日本のSFとも言われる静岡らしい空気感が魅力です。
鎌田祥子_静岡店店長
FREAK’S STORE静岡
静岡県静岡市葵区紺屋町8-13 内野ビル 1F
TEL:054-266-4567
湯本弘通
SEE SEE代表
本格的な冬の到来を感じる今日この頃。昨年は雪が降ることも少なく記録的な暖冬でしたが、一転して今年の冬は厳しい寒波がやってくるとか。そんな冬本番を迎え、強い味方であるダウンジャケットをお探しの方も少なくないはず。今季もフリークス ストアは数多くのハイスペックなアウターをご用意しました。その情報をいち早くキャッチした、以前より親交のあるスタイリスト八木智也さんとモデルの河原優樹さんがご来店。服好きで知られるお二人のお買い物に密着、要チェックです。
Photo_Kosuke Matsuki
八木「久しぶりだね、今年は状況的になかなか会えてなかったけど元気？」
河原「元気です！いつのまにか寒くなりましたね〜。」
八木「最後にあったのはいつだろ？」
河原「たぶん学大で飲んだときじゃないですかね。僕は途中から参加組でしたけど。」
八木「ああそうだね、今日撮影してくれる松木君がいい感じの仕上がりだった時だ（笑）」
河原「思い出しました、そうでしたね今日も楽しみ（笑）」
松木「。。。」
八木「お店入る前はしっかり消毒しないとね、これちゃんと見えてるかな。」
河原「そんなカメラを意識しなくても（笑）」
八木「結構たくさんあるなあ、悩みそう。最近買い物してる？」
河原「してますよ。友人と表参道エリアとか見てる事が多いかなあ。」
八木「なるほどね、僕はあんまり行けてないな。仕事柄、衣装探しの時にいろいろショップを見る事はあっても。」
河原「じゃあ今日は仲良く買い物しましょうね（笑）」
八木「てか、これってサイズ大きいのあるかな。XLぐらいが気分なんだけど。」
河原「早い！イエローいいな。。とりあえずいろいろ着てみるか。」
河原「パッと見はカーキなんだけど、やっぱりイエローも着てみたい！」
八木「着てみてよ、似合うと思うよ。それに若者な河原君のほうが色映えするかも！」
河原「イエローもいいなかっこいい！でもアウター以外を全く決めてないから、それ次第だな〜。」
八木「このはつらつとした原色がいいよね。でもちょっとストリートライクな気がするから、その他でバランス良くまとめないとねえ。」
河原「袖を通すと分かりますけど、めちゃくちゃ暖かい！しかも価格もお手頃でびっくり！」
八木「アウトドアブランドとかだと軽く倍ぐらいしちゃうもんね。あと、このロゴがかっこいいよね。また刺繍ってのも憎いよねえ。」
河原「このニット良さそう、え！これもめちゃくちゃ安い！」
八木「見てて思ったけど全体的にリーズナブルなもの多くて助かるよね。」
河原「これは買っちゃうな〜、ブラックと悩むけど、両方買うのもアリだな。」
八木「僕はダウンは以外はブラックで統一しようかな、シックにまとまりよく。」
河原「流石！やっぱり早い！！」
八木「帽子どうしよう、ちょっと要素が多いのかなー。そう言えば、お店入った時に1階で見たネックレスつけたいな、見てこよう。」
河原「総柄のブラックと悩んだけど、僕もダウンはカーキに決めました。パンツが悩むなあ、普段割と太いシルエットを選ぶ事が多いけど。このニードルズのトラックパンツも気になる。」
八木「それ似合いそうだなって思った。レイカーズカラーのサイドラインが効いてるね。」
河原「細身ですっきり見えて良いかも、履いてみよっと！」
八木「いいね！履いた時の丈感もぴったりじゃん。」
河原「履いてみると予想以上に細い、でもかっこいいですね。」
八木「ナイスチョイスなんじゃない、横から見た感じも洒落てるよ。なにより“バエてる”（笑）」
河原「ほんとですか（笑）」
八木「ダウンのサイズは？気持ち大きいほうがバランス良さそう。」
河原「ワンサイズ大きくしようかな。うんいい感じ、僕も完成です！」
Total Coordinate 八木智也
Total Coordinate 河原 優樹
刺繍は「布の入れ墨」という解釈のもと、古くからの手刺繍スタイルで独自の世界観を作り出している刺繍アーティスト、KENDAIの2人。先日、The Camp FREAK’S STOREにてPOPUP EVENTも開催した彼らが、刺繍に興味を持ち始めたきっかけやこれからの話を聞いた。
KENTA:もともとスカジャンやベトジャンがずっと好きで、そこから自然と刺繍にも興味を持ちました。それまでは2人とも別々にパタンナーの仕事をしていたんですけど、それを辞めて本格的に手刺繍を始めたのが3年ほど前ですね。
KENTA:最初の頃は自分の仕事もしながら、終わった後に夜ひたすら練習の繰り返し。当時の作品は今見ると恥ずかしいですが（笑）。
KENTA:もともと昔から趣味なども共有するタイプ、気づいたら2人とも手刺繍の世界にどっぷりでした。基本的には今でもそうなんですけど、ダイチがデザインを上げて、僕が刺繍をしてっていうのがベースの流れです。
DAICHI:僕らの名前からとりました。昔から友達に“ケンダイ”と呼ばれていたので、結局これが一番しっくりくるよねと。
DAICHI:モチーフにしている題材は、やっぱりタトゥーや刺青の絵柄が多いんですけど、そこに自分たちなりのエッセンスを少しずつ加えていけたらなと思ってます。
DAICHI:僕らが双子なので、例えば顔が2つあるような作品だったりも多いですね。あまり縛りを設けすぎないようにして、作りたいものを自由に取り入れていくようにしています。
KENTA:映画の衣装製作などの依頼もあります。また、これまでのアーカイヴを集めた手刺繍作品の個展を開催して、刺繍を1つの作品として見てもらえるようになりたいですね。
モデル/母親/アクセサリーデザイナー、トレードマークは坊主。国内外のファッション誌やショーを賑わすモデルでありながら、5歳の娘を持つママという顔をあわせ持つ畠山千明が最近始めたビーズアクセサリー「chiaki no bi-zu」が密かに注目を集めていることはご存知だろうか？ デイトナ・インターナショナルが今年8月にオープンしたサスティナブル、アート、ファッションにフォーカスするコンセプトストアFirsthand RAYARD MIYASHITA PARKにて、「chiaki no bi-zu」のポップアップを開催。「身近なところから少しでも何かできないか？」という思いから、売り上げは国内の動物保護団体や、子供を守る団体へ寄付している彼女の新たな試みをより多くの人に知ってもらうべくインタビューを敢行。一児の母親として、表現者として、そしてひとりの女性として力強く生きる彼女の信念に迫る。 
—今日もお仕事をひとつこなしてから来てくださったとのこと。本当にエネルギッシュですよね。
生きる力が強いって、よく言われます。旦那さんの結婚の決め手もそこだったらしく(笑)。結婚して7年目になりますが、付き合って10ヶ月ほどで結婚しました。共通点は全くなかったんですけど、一目惚れして、人づてで紹介してもらいました。彼とは結婚しか考えられなかったので、付き合ってないのに家を借りて、初めて上京しました。当時、私は22歳で、彼は23歳。求婚したんですけど、断られてしまい。当時の自分の勢いには、正直ひきます(笑)。この話を他の人にすると、ほとんどの場合はひかれてしまうんですけど、糧にしてくれる人もいるみたいです。マネージャーにキム・カーダシアン並みって言われるほど、メンタルが本当に強いんですよ。ただ、今も夫婦仲がいいのは、旦那さんが優しいから。ケンカは年に2回ぐらいで、ほとんどしません。
—そういう両親を持っていると、お子さんも天真爛漫に育ちそうですね。
めちゃくちゃ天真爛漫です(笑)。ただ、大人子供関係なく、厳しくしなければいけないところはきちんと叱ります。うちでは他人のことをとやかく言うことはタブーです。あの人が変だとか、可愛くない、とか言ったら、ゲンコツです(笑)。娘は黒髪で、私は茶髪、旦那さんは金髪。人それぞれなので、娘だからとやかく言っていいわけじゃない。そのかわり、娘の権限も尊重しています。色や柄も自由に選ばせていて、女の子だからピンク、なんて言いません。その甲斐あってか、哲学的な子供に育ってます。 
—娘さんはご両親の仕事についてどう考えているんでしょう？
リスペクトしてくれているみたいです。私の場合、娘を現場に連れて行かないっていうマイルールがあって、親の仕事を押し付けたくないっていう気持ちもあるんですけど。娘はポージングが得意で、chiaki no bi-zu のビジュアルにも出演しています。
—ビーズアクセサリー作りは趣味で始められたそうですね。母親業に加えて、変則的なモデル業の中で、趣味の時間を見つけられていることがすごい。
きっかけは、旦那さん。美容業界誌のために70sっぽいネックレスを探していて、お店に買いに行ったら結構高かったので、自分で作ってみたら意外と好評で。昔から器用だったこともあって、ビーズアクセサリー作りの楽しさに気づきました。 
—確かに器用そうですよね。
そうなんですよ(笑)。ビーズアクセサリーを作り始めたら、自分が案外上手なことに気づきました。もともと趣味がなかったんですけど、暇だとSNSばかり見てしまうのがイヤで。ビーズを作ってる時は集中できますし、良いSNSデットクスになっています。娘用のビーズキットもあるので、一緒に作れば、家族の時間にもなりますし。
ー家族とのコミュニケーションのひとつでもあったんですね。新型コロナウィルスの影響でおうち時間も増えたと思いますが、何か変化はありましたか？
ありました。子供を産んでから、モデルになって、ずっと突っ走ってきたので。自粛期間中、自分が子供と全然向き合えていなかったことに気づきました。それまでは、1日を何事も終えることに精一杯でした。おうち時間では、娘とずっと一緒に過ごすことができたのが嬉しかったですね。 
—新型コロナウィルス自体は喜ぶべきものではありませんが、忙しかった人にとっては、生活を見直すいい機会なったかもしれませんよね。
私たちにとっては良い面もありました。物事をネガティブな面だけで捉えてしまうと、ただ蝕まれてしまいますよね。どんなに怖くても、不安でも、娘と過ごす時間はかけがえのない時間なので。ビーズアクセサリー作りもそうですし、普段できないことをやってみました。フェルトを買ってきて、ドレスを作ってみたり。
—ビーズアクセサリーは自粛明けから販売を始められたそうですね。もとより売り上げは募金するつもりだったんでしょうか？
そうです。もともと幼児教育科を専攻していて、子供のためになることがしたいと思っていました。活動家みたいに思われるのはイヤなんですけど。10代の頃からそういう思いがあって、保育士の資格を取りました。虐待されている子供をサポートしたかったんですけど、10代の自分は傷ついた子供たちに生半可な気持ちで接することができなくて、保育士の道は諦めました。今、娘ができて、子供たちが元気になることをしたいという思いが強くなりました。 
ー動物愛護団体にも寄付されていますよね。
実家で保護犬を2匹、保護猫を1匹飼っていて、動物保護にも興味がありました。ただ、そういう活動には時間がかかりますし、現状100パーセント取り組むことが難しいので、募金という道を選びました。お金があれば、何かの足しになるので。もともとビーズアクセサリー作りは趣味で始めたんですけど、友人にあげていたら、勿体ないから販売したほうが良いよ、と勧められました。ただ、趣味のままでいたかったので、利益を自分のものにするのは違うなと思っていて。チャリティにしたら、自分も、買った人も、寄付先も全員ハッピーになると思って、寄付することにしました。今回のポップアップもチャリティにしました。 
—自粛期間中は、寄付の呼びかけも盛んに行われていたように思います。いざ寄付しようと思うと、寄付先について調べなきゃいけないことが多くて、意外と難しいということに気づきました。
寄付先はすべて変えています。ひとつの団体に偏るより、色々な人や考え方があることを考えて、一回一回変えていくことを決めました。動物愛護団体は特に難しいですよね。信用に足りる団体かどうか、きちんと調べないといけないので。私は動物を保護している団体にしか寄付していません。 
—今回、ビーズアクセサリーを公式の場で販売するのは初めてだったとお伺いしました。
スピード感がはやくて、10月頭に話しをして、10月末にはポップアップを開催しました。途中で品薄になってしまったので、追加でアクセサリーも作りました。時間がある時には、なるべく店頭に立つようにしていました。やっぱり直接手に取ってもらえるのは嬉しいですね。
—オンラインだとお客さんの顔を見ることができませもんね。
古着屋さんで働いていた頃は、身近な存在だったと思うんですけど、モデルを始めてからなかなか直接会うことができなくなってしまって。ただ、私自身は何も変わっていないので、昔以前働いていた古着屋さんに来てくれていたお客さんにも会えたりして、感慨深かったです。知っている人や今回初めて来てくれた人に会えることが嬉しかったです。奥さんへのプレゼントに買っていかれる男性の方もいて、ユニセックスで作っているので、買う人が選んでくれることにも面白さを感じました。 
—畠山さんのビーズアクセサリーは、ご本人のエネルギーが伝ってきます。感覚的に作っているんでしょうか？
そうですね。ファッションも、ひとつアイテムを決めてからコーディネートすることが多いので。ビーズもこれって決めたものに合わせて作っているので、ひとつひとつテイストが違うんです。作ってみたら、70sや50sっぽかったり、自分が普段ファッションでできていないことがビーズだと落とし込めるので、ストレス発散にもなっています。 
—今後も可能性が広がりそうですね。
そうですね。最近だとミュージックビデオへの衣装提供のオファーがあったりして、驚いてます。実は12月、1月に渋谷区の学童保育でビーズのワークショップを予定してます。12月は先着順で好きなようにビーズアクセサリーを作ってもらって、子供達の感性が磨かれるような機会になればいいなと思っています。1月に関しては予約制で、作ったものがどうやってマーケットに出されて、売れたものが寄付されるのかという寄付について考える会を予定しています。ビーズアクセサリー作りを通して、子供達がよりハッピーになる活動をしたいと思っています。 今後はコラボレーションだったり、東京以外の場所でもポップアップしたいですね。ぜひ楽しみにしていてください。
Text_Manaha Hosoda
FREAK’S STOREは11月14日（土）、15日（日）に開催された、献血や骨髄ドナー提供者の必要を呼びかける「東京雪祭SNOWBANK PAY IT FORWARD 2020」に参加致しました。献血や骨髄ドナー提供者を必要とする患者さんの為にも一人でも多くの方に正しい知識を持ってもらい、必要性を感じた方が行動するキッカケをつくり、患者さんがスタートラインに立てる社会創りのきっかけになればと2017年より継続してSNOWBANKの啓発キャンペーンに協賛しています。
